（吉隆坡，9月10日讯）小提琴家兼创作歌手 JOYY 杨光爱，凭借着深厚的古典音乐底蕴与极具渲染力的现场舞台魅力，在华语乐坛累积了丰富的幕前与幕后经验。她曾与孙燕姿、张韶涵、李圣杰等乐坛天王天后，携手合作多场世界巡回演唱会，更受邀参与新加坡动画电影配乐为新加坡首部历史动画长片《沧海琴声》（The Violinist）担任片中的主要小提琴独奏录音，以精确且具穿透力的演奏，呈现片中跨越时代的命运线条。该片于2026年法国安纳西国际动画电影节夺得最高荣誉「长片水晶奖」（Cristal for a Feature Film），同时拿下「SACEM最佳原创长片音乐奖」，为新加坡首部获此殊荣的动画长片。
继 2024 年发行探讨内心力量的首张 EP《MADE FOR SKIES》，以及 2026 年初带来轻快明亮的开年单曲〈新一天〉之后，JOYY 杨光爱将音乐触角延伸至更深层的内心世界，正式推出全新个人专辑《重写第一章》，开启她音乐生涯中最具野心且完整的感性篇章。
多重身份不同面向创作累积 终于熔铸完整自我 JOYY 杨光爱凝视内心 重写专属于她生命的第一章
专辑名称《重写第一章》并非代表否定过去或全盘重新开始，对 JOYY 杨光爱而言，它更像是站在今天的成熟视角，再度回头阅读人生的第一个章节。过去大众常透过小提琴演奏、原创音乐、电影创作或舞台演出等不同身份认识她，而这张专辑首度打破框架，将这些原本分开的面向完美熔铸于同一个作品中，她说：「《重写第一章》会在这个时间点诞生，不是因为人生突然有了很大的改变，而是因为我终于能把一路累积下来的创作，完整地放进同一个作品里，第一次用一张完整的作品，介绍今天的自己。」
《重写第一章》整张专辑跳脱了单一概念的束缚，打造出一个由七首作品共同构成的完整创作世界，每一首歌就像是风格迥异的房间，拥有各自的光线、颜色与情感视角，却共同构成同一个篇章。由于 JOYY 杨光爱习惯在创作旋律与歌词之前，先在脑海中看见某种感受的画面，因此这张作品从音乐、影像、服饰造型到现场演出，都紧密环绕着相同的艺术方向发展，引领听众不只是听见歌曲，而是真正走进她精心建构的宇宙视界。
集结灵魂创作者深层交锋 交织出最丰富动人的音乐篇章
在制作团队方面，《重写第一章》集结了一群与 JOYY 杨光爱相知相惜、极具创作默契的黄金班底。其中，Gen Neo 与 Amos Ang 作为这张作品的核心音乐伙伴，在共同的音乐价值观下，不仅给予她充裕的空间去探索多元的音乐可能性，更不断挑战她的创作边界，携手将作品磨练至最完美的状态。专辑中也特别邀请了 Soph T．、J.M3、Yokez 等优秀创作者共同参与，为专辑注入不同的音乐观点。同时实力派歌手 Sherman 卓振声也受邀献声合唱，让整张专辑的叙事层次变得更加立体且丰富。
《重写第一章》歌曲介绍
1.〈蝴蝶效应〉
专辑由小提琴纯乐器演奏的〈蝴蝶效应〉拉开序幕。在任何文字与歌词出现之前，JOYY 杨光爱让小提琴回归到最纯粹的位置，作为创作语言的一部分，建立起整张作品的氛围。〈蝴蝶效应〉如同引导听众走进专辑世界的入口，提醒着众人接下来听见的并非彼此独立的单曲，而是一个完整的篇章，也诉说着许多巨大的改变，往往都源自于最初最微小的一个选择与念头。
2.〈影子舞者〉
紧接着的〈影子舞者〉精准描绘出许多人在人群中看似和大家没有不同、内心却总觉得自己像个旁观者的真实状态。这首歌写出了一种很多人都有过却很少说出口的深刻感受，它的存在并不是为了去提供解决孤独的方案，而是打造出一个让人重新看见自己的温柔空间，坦然承认心中那个不想被别人看见的自己，其实一直都在。
3.〈重写快乐〉
JOYY 杨光爱温柔地抛出一个放在心中许久的问题：「如果快乐不是别人定义的，那它会是什么样子？」她借由〈重写快乐〉这首歌，重新检视那些由别人所定义的幸福。许多时候我们努力追逐着社会框架中的标签，却忘了停下来问问自己真正想过的是什么样的人生。这首歌并非想给出标准答案，而是希望每位听众都能借此重新思考，并点醒大家，快乐绝非被动的等待，而是一种由自己出发的生命选择，每一个人都有权利重新定义属于自己的快乐。
4.〈隐痛〉
作为专辑核心主打作品的〈隐痛〉，是最能代表现在的 JOYY 杨光爱以及未来创作方向的重要歌曲。这首歌没有落入伤痛已逝的俗套励志结局，而是忠实且深刻地停留在与痛处共存的当下。有些痛楚不会因为时间流逝而消失，它们会留下痕迹并慢慢成为我们的一部分，这首歌赋予了那些痕迹一份应得的理解与温柔保留。JOYY 杨光爱说：「我不相信每一段经历，都一定要有一个圆满的结局。有些痛，不需要急着跨越，也不需要急着把它变成一个励志故事。它值得被理解，也值得被保留。」
5.〈余响〉
在情绪转折处，过场纯乐曲〈余响〉适时提供了一个呼吸与停顿的空间，让整张作品的节奏暂时慢下来。这段优美的旋律并非单纯怀念某个特定的地理位置，而是希望每位听众都能将自身的记忆投射在旋律中，共同寻求一种内心终于安定下来的状态，让人明白「家」很多时候未必是一个地点，而是一种心灵的归属。
6.〈离家很远〉(feat. Sherman Zhuo)
对「家」的安定渴望，在与实力派男歌手 Sherman 卓振声深情合唱的〈离家很远〉中得到了最动人的延伸。
JOYY 杨光爱写〈离家很远〉时，一直觉得它不应该只是一个人的独白，她希望试着也从男性的角度去理解同一个命题，也让这首歌真正成为一场对话。JOYY 杨光爱私下与 Sherman 卓振声相识多年且一路看着他成长，非常欣赏他对音乐的投入，因此第一个就想到邀请他一起写歌和合唱。
这首歌打破了传统男女对唱的既定框架，更像是一场双方共同观看与寻觅安心之处的音乐对话，两个灵魂的碰撞让〈离家很远〉观看世界的角度更加完整而深刻。
7.〈就算幸福只有一刻〉
专辑最后在空灵电影感流行抒情曲〈就算幸福只有一刻〉中温柔收尾。面对专辑最后一个房间，JOYY 杨光爱抛出心中的终极提问——「如果幸福终究会消失，那它曾经存在过，还重要吗？」，歌曲并未给予标准答案，而是将选择权交还给听众。透过梦幻般的混响与层叠弦乐交织，传达出幸福不用永远存在才值得珍惜，即使只有一刻的真实存在，就足以拥有改变一个人的永恒力量，也为整张专辑留下了余韵无穷的温暖注脚。
